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Engraving Copyright Act

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scène illustrant des hommes festoyant dans une salle de jeux
Estampe de William Hogarth dans La Carrière d'un libertin (1735).

La loi de droit d'auteur connue comme The Engraving Copyright Act 1735 (littéralement « loi de droit d'auteur de la gravure de 1735 ») ou Engravers' Copyright Act (littéralement « loi de droit d'auteur des graveurs » ; 8 Geo.2 c.13) est une loi du Parlement de Grande-Bretagne lue pour la première fois le et adoptée le pour protéger les producteurs de gravures : la loi interdit de tirer des estampes d'art sans l'accord contractuel de l'auteur.

Elle est aussi connue sous le nom de Hogarth's Act, d'après l'artiste britannique William Hogarth, qui en a été l'instigateur avec l'aide d'autres graveurs. Destinée dans un premier temps aux œuvres originales, elle a rapidement été étendue aux gravures de reproduction.

Cette loi fait suite à la première loi britannique sur les droits d'auteur des artistes, la Copyright Act de 1710, et fait partie d'une série de lois de droits d'auteur entre 1734 et 1888. Elle est abrogée en 1911 par une nouvelle loi de droit d'auteur (en), qui prévoit un nouveau statut commun à toutes les formes de droit d'auteur.

Contexte et histoire

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Au XVIIIe siècle, l'art de l'estampe est en plein essor, avec William Hogarth en chef de file. Ses tableaux narratifs sont facilement reproductibles en gravure et ses estampes originales sont destinées au grand public. Il réalise notamment une série de tableaux (1731) et surtout de gravures (1732), La Carrière d'une prostituée, qui rencontre un très fort succès. Ses estampes sont réimprimées et copiées sans le consentement de l'artiste. Il décide alors de lancer une pétition auprès de plusieurs graveurs en 1735, laquelle est à l'origine du projet de loi[1]. L’Engraving Copyright Act voté en 1735 étend ainsi les droits d'auteur qui n'existaient jusqu'alors que pour la littérature grâce au Copyright Act de 1710 à l'art visuel et devient vital pour la préservation de la qualité de la production artistique dans le marché de l'art londonien naissant[2],[3].

Après plusieurs lois passées sur les droits d'auteur entre 1734 et 1888[4], la Loi sur le droit d'auteur de 1911 (en) abroge l’Engraving Copyright Act par les sections 36 et 37(2), et schedule 2, qui stipulent un nouveau statut commun à toutes les formes de droit d'auteur.

Définition et portée de la loi

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Le titre complet de la loi est : An Act for the encouragement of the arts of designing, engraving, and etching historical and other prints, by vesting the properties thereof in the inventors and engravers, during the time therein mentioned, soit « Une loi pour encourager les arts du dessin et de l'estampe, historique ou autre, en conférant les propriétés de celles-ci aux inventeurs et graveurs, dans la durée mentionnée à cet égard » (d'une durée de 14 ans)[3].

C'est la première fois que la loi de copyright est étendue à autre chose qu'à la littérature. Le commentaire de la loi décrit le lobbying d'un groupe d'artistes graveurs menés par William Hogarth et détaille les points communs et les différences avec le « Statute of Anne » (1710). Alors que cette loi était destinée à réguler la production physique du livre, la « Loi de Hogarth » fait une distinction plus subtile entre l'objet physique et le sujet même qui est protégé, en l'occurrence l'image gravée[3].

Selon l'historien de l'art Mark Rose, « la loi ne protège que les estampes qui incluent un travail original et fait donc, implicitement, une distinction entre les artistes et les simples artisans[note 1]. Rapidement, cependant, le Parlement fut convaincu d'étendre la protection à toutes les gravures[note 2]. », sous l'impulsion du graveur et marchand d'art Gerard Vandergucht[6].

Notes et références

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(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de la page de Wikipédia en anglais intitulée « Engraving Copyright Act 1734 » (voir la liste des auteurs).

Notes
  1. Voir Gravure de reproduction : pendant longtemps, une distinction a été faite entre le graveur — que l'on appelle alors peintre-graveur — qui réalise une estampe originale (de son propre dessin) et le graveur qui ne fait que reproduire en gravure des œuvres dessinées ou peintes par d'autres artistes.
  2. Texte original : « The Act protected only those engravings that involved original designs and thus, implicitly, made a distinction between artists and mere craftsmen. Soon, however, Parliament was persuaded to extend protection to all engravings[5]. »
Références
  1. (en) I. R. F. Gordon, « William Hogarth: A Rake's Progress », dans The Literary Encyclopedia, vol. 2 : English Writing and Culture from the Glorious Revolution to the French Revolution, 1689-1789 (lire en ligne).
  2. (en) « Art market: The rise of London », dans Encyclopædia Britannica (lire en ligne).
  3. a b et c (en) « Engravers' Copyright Act, London (1735) », sur copyrighthistory.org (consulté le ).
  4. (en) The Short Titles Act 1896, section 2(1) et Schedule 2.
  5. (en) Mark Rose, « Technology and Copyright in 1735: The Engraver's Act », The Information Society, vol. 21, no 1,‎ , p. 63-66.
  6. (en) Mark Rose, « Technology and Copyright in 1735: The Engraver's Act », The Information Society, vol. 21, no 1, janvier-mars 2005, p. 63-66.

Bibliographie

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  • (en) Maxine Berg, « From Imitation to Invention: Creating Commodities in Eighteenth-Century Britain », The Economic History Review, vol. 55, no 1 (2002), p. 1-30.
  • (en) Ronan Deazley, On the Origin of the Right to Copy: Charting the Movement of Copyright Law in Eighteenth Century Britain (1695-1775), Oxford, Hart Publishing, 2004 (lire en ligne).
  • (en) Ronan Deazley, Rethinking Copyright: History, Theory, Language, Cheltenham, Edward Elgar, 2006.
  • (en) Ronan Deazley, Martin Kretschmer et Lionel Bently, Privilege and Property: Essays on the History of Copyright, Cambridge, Open Book Publishers, 2010 (lire en ligne) DOI 10.11647/OBP.0007
  • (en) H. T. Dickinson, The Politics of the People in Eighteenth-Century Britain, New York, ST. Martin’s Press, 1995.
  • (en) Diana Donald, The Age of Caricature: Satirical Prints in the Reign of George III, New Haven, Yale University Press, 1996.
  • (en) Erwin, Timothy, « Hogarth and the Aesthetics of Nationalism », dans Huntington Library Quarterly, vol. 64, no 3/4 (2001), p. 383-410.
  • (en) William Makepeace Thackeray et Charles Lamb, The Works of William Hogarth Reproduced by the Heliotype Process from the Original Engravings, Boston, Osgood, 1876.
  • (en) Julian Hoppit, A Land of Liberty?: England 1689-1727, Oxford, Clarendon Press, 2000.
  • (en) David Hunter, « Copyright Protection for Engravings and Maps in Eighteenth-Century Britain », The Library, vol. 6, no 2 (1987), p. 128-147.
  • (en) Derek Jarrett, England in the Age of Hogarth, New York, The Viking Press, 1974.
  • (en) Linda Colley, Britons: Forging the Nation 1707-1837 (2e ed.), Yale University Press, 2005.
  • (en) Jack Lindsay, Hogarth: His Art and His World, Londres, Granada Publishing Limited, 1977.
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  • (en) E. P. Thompson, The Making of the English Working Class, New York, Pantheon Books, 1964.

Articles connexes

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Liens externes

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