Основа (живопись): различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки
Строка 1: Строка 1:
{{редактирую|1=[[User:Kot Pafnuty|Kot P.]]|2=23:30, 4 февраля 2009 (UTC)}}
'''Осно́ва''' — в [[Живопись|живописи]] материал, на который наносится красочный слой.
'''Осно́ва''' — в [[Живопись|живописи]] материал, на который наносится красочный слой.



Версия от 00:59, 7 февраля 2009

Осно́ва — в живописи материал, на который наносится красочный слой.

В качестве основы для живописи могут быть использованы: дерево, холст, фанера, картон, бумага, пергамент, слоновая кость, перламутр, камень, стекло, известковая штукатурка, линолеум и другие материалы.

Достаточно редко краски наносятся непосредственно на поверхность основы — как правило, требуется её предварительно подготовить: укрепить, проклеить, нанести грунт.

Правильным выбором основы и качеством её подготовки определяются эстетические свойства произведения и его сохранность.

Дерево

Одним из старейших материалов для живописи является дерево. Фаюмские портреты — пример древнейших станковых произведений на деревянной основе — выполнены 1500—2000 лет назад. Они дошли до наших дней в относительной сохранности. И если мы сейчас имеем возможность любоваться картинами старых мастеров, выполненными на деревянной основе, то этим мы, прежде всего, обязаны тому факту, что качеству основы, её подготовке и всем употребляемым для живописи материалам уделялось очень большее значение. Подготовка деревянной основы достаточно сложна. Во Фландрии производство досок для живописи было государственной монополией и художникам запрещалось пользоваться досками, изготовленными в частных мастерских.

Устав живописцев города Парижа (1391 г.) гласил:

«Никто из иконописцев и вообще живописцев не имеет права приступать к какой-либо живописи на дереве, к какой бы породе оно ни принадлежало и каким бы то ни было способом, до тех пор, пока дерево не будет хорошо и правильно просушено и осмотрено мастерами»

Применение древесины различных пород в разных странах, в первую очередь, определяется тем, какие породы являются для этого региона наиболее распространёнными — кипарис, тополь, дуб, липа, бук, орех. Преобладающее количество русских икон выполнено на липовых досках, хотя можно встретить и основы из кедра, лиственницы, сосны, кипариса.[1]

Деревянная основа — досточно твёрдая и прочная — используется, как правило, в виде досок, цельных или скленных между собой. С обратной стороны для большей прочности склееные доски дополнительно укрепляются накладными или врезными деревянными рейками различного профиля — шпонками.

Доска перед нанесением грунта не зашкуривается дочиста и не полируется — грунт лучше пристаёт к неровной, шероховатой поверхности, прочнее держится и в дальнейшем не отслаивается.

Некоторые виды народных промыслов (например, Хохлома) используют для росписи выточенные из дерева заготовки.

Холст

В странах Западной Европы холст стал употребляться в качестве основы для живописи с начала XVI века, а в России — со второй половины XVII века.

Холст может быть натянут на деревянный подрамник или наклеен на картон.

В древнерусском искусстве есть примеры использования холста в качестве основы для небольших, чаще двухсторонних, икон — так называемые «полотенца». В XX веке их принято называть «таблетками». Основа для таблетки обычно состоит из двух склееных между собой кусочков холста (иногда между ними имеется слой бумаги). Затем склеенный холст покрывался с двух сторон толстым слоем левкаса.

Слоновая кость

В силу особенностей исходного сырья пластины из слоновой кости имеют относительно небольшие размеры. В XVIII—XIX веках они чаще всего использовались в качестве основы для портретной миниатюры — жанра очень распространённого в европейском искусстве. Толщина пластин для маленьких миниатюр варьировалась от 0,3 мм до 1 мм, для более крупных могла достигать 2—3 мм.

Миниатюра на кости считается классическим типом портретной миниатюры.

Бумага

Металл

Металл используется в качестве основы для живописи не очень широко и почти исключительно для живописи маслом. В основном это медные (иногда цинковые) пластины. Металлическая основа, безусловно, прочная, но имеет свои недостатки — при изменении температуры она расширяется или сжимается в значительно большей степени, чем грунт или живопись, что неминуемо ведёт к образованию трещин — кракелюра.

Кроме того, металлы окисляются, что тоже не способствует сохранности произведения. Исключение составляет золото, которое достаточно широко применяется и поныне. Тончайших листы сусального золота наклеиваются на загрунтованную деревянную основу, не требуют нанесения дополнительного грунта и придают полупрозрачным краскам тёплый тон и золотое мерцание. В настоящее время сусальное золото с упехом имитируется поталью.

Олово применялось для живописи уже в XVII веке. Из-за своей мягкости оловянная основа дополнительно укреплялась с обратной стороны подкладкой из железа или дерева.

В XVIII веке масляная живопись стала вытеснять традиционную яичную темперу, и среди русских икон того времени встречаются написанные на медной основе.

Примечания

  1. Николаева Т. В. Древнерусская живопись Загорского музея. — М.: Искусство, 1977

Литература

  • Киплик Д. И. Техника живописи. — М.-Л.: Искусство, 1950.

Ссылки