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1930 en dadaïsme et surréalisme

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Cet article présente les faits marquants de l'année 1930 en dadaïsme et surréalisme.

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Éphémérides

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  • Lettre d'Antonin Artaud au docteur Édouard Toulouse : « Les angoisses que j'éprouve sont dévorantes […] Je suis de plus en plus hanté par l'idée du suicide, d'autant plus terrible que c'est pour moi la seule issue LOGIQUE. Si je n'en suis pas à la mort, moralement je suis la mort. »[2]

  • Breton et René Char tentent de saccager un bar de nuit du quartier Montparnasse qui s'est baptisé Maldoror[3].
    Dans la bagarre René Char reçoit un coup de couteau à la cuisse. Le patron de ce bar délivrait des cartes de « vampire permanent », à Robert Desnos notamment.

  • Réponse de Breton à Un cadavre sous forme d'un tract : Avant/Après[4].
  • 1er mars
    Robert Desnos
    • The Night of loveless nights, nouvelle version avec trois illustrations de Georges Malkine[6].
    • Troisième manifeste du surréalisme, publié dans Le Courrier littéraire[7] : « Je déclare ici André Breton déposé dans son monastère littéraire, sa chapelle désaffectée et le surréalisme tombé dans le domaine public. »[8]
  • Camille Goemans organise une exposition entièrement consacrée aux collages. Louis Aragon écrit, pour la préface du catalogue, La Peinture au défi : « [Le collage] empêche le peintre de s'adonner au narcissisme, à l'art pour l'art, en le ramenant aux pratiques magiques qui sont l'origine et la justification des représentations plastiques, défendues par plusieurs religions. »[10]
  • Dans une Lettre ouverte à André Breton sur les rapports du surréalisme et du Le Grand Jeu, René Daumal répond à la tentative de Breton de réconciliation : « Pour une fois, vous avez devant vous des hommes qui, se tenant à l'écart de vous, vous critiquant même souvent avec sévérité, ne vont pas pour cela vous insulter à tort et à travers [Aucun des membres du groupe n'a participé au pamphlet contre Breton]. Prenez garde, André Breton, de figurer plus tard dans les manuels d'histoire littéraire, alors que si nous briguions quelque honneur, ce serait d'être inscrits pour la postérité dans l'histoire des cataclysmes. »[22]
  • Benjamin Péret, Vie de l'assassin Foch, poème. Un critique du quotidien La Liberté réclame qu'on fusille son auteur[21]
  • En réponse à une enquête sur les rapports du travail intellectuel et du capital publiée par la revue L'Esprit français du , André Breton répond par un article La Médecine mentale devant le surréalisme qui reprend les attaques portées dans Nadja contre les abus de pouvoir des psychiatres[7].

  • Avant leur départ d'URSS, on fait signer à Louis Aragon et Georges Sadoul, une résolution qui définit le surréalisme comme une « réaction des jeunes générations d'intellectuels provoquée par les contradictions du capitalisme dans la troisième phase de son développement »[21].
    Ils reconnaissent, en outre « ne pas avoir provoqué le contrôle de leur activité littéraire par le parti, ne pas avoir milité de façon constante dans les organisations de base, avoir attaqué Henri Barbusse, avoir laissé imprimer des critiques de la presse du parti dans les revues surréalistes. » Ils s'engagent enfin à répudier le freudisme et combattre le trotskisme révolutionnaire[23].

  • La Ligue des patriotes et la Ligue anti-juive saccagent le Studio 28. Ils maculent l'écran et lacèrent les tableaux exposés dans l'entrée dont trois d'Yves Tanguy, Fraude dans un jardin, Mottes de terre et L'Orage[27].

  • Après une virulente campagne de presse, le préfet Chiappe fait saisir L'Âge d'or[28].

  • Salvador Dalí, La Femme visible, écrit[29].
    Invention de l'« activité paranoïaque-critique » : processus par lequel Dalí interprète une photo, un dessin, en démonte les diverses couches superposées en s'abandonnant à une sorte de délire, qu'il théorise ensuite en « méthode spontanée de connaissance irrationnelle basée sur l'objectivation critique et systématique des associations et interprétations délirantes »[30].


Cette année-là

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  • Hans Arp créé ses premiers « papiers déchirés » et expose avec le groupe Cercle et Carré[32].
  • Au Danemark, introduction du surréalisme avec le peintre Wilhelm Freddie et son tableau Liberté Égalité Fraternité, cause de scandale[35].
  • De retour à Bruxelles, René Magritte expose ses œuvres à la Salle Giso. Paul Nougé écrit la préface du catalogue : « Ce mince rectangle de toile, qui donc soupçonne qu'il enferme peut-être de quoi modifier à jamais le sens de la justice, de l'amour, le sens, l'allure et la tension d'une existence humaine ? […] Quoi qu'il en advienne, il est bon dès maintenant d'attirer l'attention sur ce fait : certaines peintures atteignent en virulence, et par des voies qui leur sont propres, les plus ardentes provocations à la révolte […] Il conviendrait, et l'on y viendra, que leurs auteurs fussent traqués et châtiés aussi haineusement que le sont de nos jours, aux points sensibles de notre société, les agitateurs communistes[38]. »
  • En Yougoslavie, sur l'initiative de Mario Ristitch, de jeunes artistes rédigent La Déclaration de Belgrade dans laquelle ils prônent leur attachement au surréalisme[39]


  • Louis Aragon
    • La Peinture au défi, essai[41]
  • Jean Arp
    • Tête couverte de trois objets désagréables : une mouche, une mandoline et une paire de moustaches, bronze[42]
    • Tête de lutin, sculpture[43]
  • Victor Brauner
    • Le Crime du papillon, huile sur toile[44]
  • André Breton
    • Second manifeste du surréalisme, essai, frontispice de Salvador Dalí, éditions Kra, achevé d'imprimer le 20 juin[16] : « ... le surréalisme ne tendit à rien tant qu'à provoquer, au point de vue intellectuel et moral, une crise de conscience de l'espèce la plus générale et la plus grave et [...] l'obtention ou la non-obtention de ce résultat peut seule décider de sa réussite ou de son échec historique. »[45]
  • André Breton & Paul Eluard
    • L'Immaculée conception, poèmes, Éditions surréalistes chez José Corti, achevé d'imprimer le 24 novembre. L'édition de tête est illustrée par une eau-forte de Salvador Dalí[16] : « Si je puis successivement faire parler par ma propre bouche l'être le plus riche et l'être le plus pauvre du monde, l'aveugle et l'halluciné, l'être le plus craintif et l'être le plus menaçant, comment admettrai-je que cette voix qui est en définitive seulement la mienne, me vienne de lieux où il me faut, avec le commun des mortels, désespérer d'avoir accès ? »
  • André Breton, René Char & Paul Eluard
    • Ralentir travaux, poèmes, frontispice de Salvador Dalí, Éditions surréalistes, achevé d'imprimer le 20 avril[16] : « On entrait par une porte dérobée / il y avait un cœur sur un tableau noir (Char) / Et un baguette de coudrier sur la table / On aurait entendu un pas de loup (Breton) / L'amour le premier enseignait / aux amants à bien se tenir (Eluard). »
  • Luis Buñuel & Salvador Dalí
    • L'Âge d'or, film. Dalí : « Mon idée générale en écrivant avec Buñuel le scénario de L'Âge d'or a été de présenter la ligne droite et pure de conduite d'un être qui poursuit l'amour à travers les ignobles idéaux humanitaires, patriotiques et autres misérables mécanismes de la réalité. »
  • Claude Cahun
    • Autoportrait avec Marcel Moore et un chat, mine graphite, aquarelle, gouache sur papier de type japonais[46]
    • Aveux non avenus, essai autobiographique illustré de photomontages : « Brouiller les cartes. Masculin ? Féminin ? Mais ça dépend des cas. Neutre est le seul genre qui me convienne toujours. S'il existait dans notre langage, on n'observerait pas ce flottement de ma pensée. Je serais pour de bon l'abeille ouvrière. »[47]
    • La Chevelure, tirage argentique[48]
  • Claude Cahun & Marcel Moore
    • Aveux non avenus, héliogravure d'après photomontage[49]
  • René Char
  • Salvador Dalí
    • L'Âne pourri, écrit[9]
    • Dormeuse, cheval, lions invisibles, huile sur toile[51]
    • La Femme visible, écrit[52] : « J'espère faire comprendre que j'attache en amour un prix particulier à tout ce qui est nommé communément perversion et vice. »
    • Guillaume Tell, huile et collage sur toile[53]
    • Lion, cheval, dormeuses invisibles, dessin[54]
    • Simulacre de la nuit, huile sur toile
  • Robert Desnos
    • Corps et biens : « Le jour le jour prochain où la voix passera sur la ville / Une mouette fantomatique m'a dit qu'elle m'aimait autant que je l'aime / Que ce grand silence terrible était mon amour / Que le vent qui portait la voix était la grande révolte du monde / Et que la voix me serait favorable. »[55]
    • The Night of loveless nights, nouvelle version avec trois illustrations de Georges Malkine[14]
    • Troisième manifeste du surréalisme[14]
    • Youki 1930 poésie[14]
  • Valentine Dobrée
    • Black gloves, technique mixte, collage[56]
  • Paul Eluard
    • À toute épreuve
  • Max Ernst
    • Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au Carmel, collage[57]
  • Alberto Giacometti
    • L'Heure des traces, objet : boule de bois suspendue à une corde à violon au-dessus d'un croissant et marquée d'une encoche[58]
  • Valentine Hugo
    • La Barque de l’amour s’est brisée contre la vie courante, huile sur toile
  • Jacqueline Lamba
    • La Femme blonde, huile sur bois[59]
  • René Magritte
    • L'Annonciation, huile sur toile[60]
    • Au seuil de la liberté, huile sur toile[61]
    • La Clef des songes, huile sur toile[62]
    • Portrait d'E. L. T. Mesens, huile sur toile[63]
  • Paul Nougé
    • Cils coupés, une des photographies de la série Subversion des images[64]
    • Subversion des images, série de photographies (épreuves gélatino-argentiques) noir & blanc, avec des titres comme Femme étendue sur une cheminée ou Femme effrayée par une ficelle[65]
  • Benjamin Péret
  • Pablo Picasso
    • Abstraction, fond de ciel bleu nuageux, huile sur toile[66]
    • Baigneuse assise, huile sur toile[67]
    • Composition au gant, tableau-relief[68]
    • Tête de femme, assemblage de fer, tôle, ressort et passoire[réf. nécessaire]
  • Man Ray
    • Larmes de verre, photographie[69]
  • Alberto Savinio
    • Le Départ d'Ulysse, huile sur toile[70]
  • Kurt Schwitters
    • Merzbild, assemblage, huile, carton et bois[71]
  • Yves Tanguy
    • Légendes ni figures[72]
    • Palais promontoire[73]
    • La Tour de l'Ouest[74], invention des coulées, technique rapidement abandonnée : « Je m'aperçus que si je projetais mon tableau tout de suite au crayon sur la toile, je n'avais plus de surprise en le peignant, et la surprise est ce qui me cause le plus de plaisir en peinture. »
  • Clovis Trouille
    • Remembrance, huile sur toile[75]

Notes et références

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  1. André Breton, Œuvres complètes, tome 1, Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, Paris, 1988 (ISBN 2-07-011138-5), p. LVI.
  2. Antonin Artaud, Œuvres, 2004, Gallimard, collection Quarto (ISBN 2-07-076507-5), p. 1730.
  3. Dans le quotidien Le Soir du 17 février, Roger Vitrac s'est vanté d'en avoir eu l'idée. Henri Béhar, André Breton le grand indésirable, éditions Fayard, Paris, 2005, édition revue et ressourcée (première édition chez Calmann-Lévy, 1990, (ISBN 2-7021-1584-5), p. 252.
  4. Le texte de ce tract sera repris dans l'édition en volume du Second manifeste.... Breton, OC1, p. LVI.
  5. Agnès Angliviel de la Beaumelle, Yves Tanguy, Centre Pompidou, Paris, 1982, p. 195.
  6. Robert Desnos, Œuvres, Gallimard, collection Quarto, 1999 (ISBN 2-07-075427-8), p. 1362.
  7. a b c d et e Desnos, p. 1362 et Breton, OC1, p. LVI.
  8. André Breton : la beauté convulsive, éditions du Centre Pompidou, Paris 1991 (ISBN 2-85850-567-5), p. 194.
  9. a et b André Breton : la beauté convulsive, p. 194.
  10. Citation reprise dans Sarane Alexandrian, L'Art surréaliste, Éditions Hazan, Paris, 1969, p. 92.
  11. Artaud, p. 1730.
  12. René Char, Œuvres complètes, Bibliothèque de La Pléiade, Gallimard, Paris, 1983, p. 99.
  13. Breton, OC1, p. LVI & p. 763.
  14. a b c et d Desnos, p. 1362.
  15. Paul Eluard, Poésies complètes, Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, Paris, 1968, p. LXVI.
  16. a b c d e et f Breton, OC1, p. LXII.
  17. Paris, Musée national d'art moderne, Centre Pompidou.
  18. Cité dans Artpress 2 no 13, mai 2009, p. 54.
  19. Pastichant le titre d'un ouvrage de Benedetto Croce sur la pensée de Georg Wilhelm Friedrich Hegel « Ce qui est mort, ce qui est vivant de la pensée de Hegel ».
  20. Breton, OC 1, p. 1627.
  21. a b c et d Eluard, p. LXII.
  22. Adam Biro et René Passeron, Dictionnaire général du surréalisme et de ses environs, Office du livre/Presses universitaires de France, (ISBN 2-13-037280-5), p. 117 et Breton, OC1, p. XI.
  23. Jean-Paul Clébert, Dictionnaire du Surréalisme, Éditions du Seuil & A.T.P., Chamalières, 1996 (ISBN 978-2-02-024588-3), p. 53.
  24. Breton, OC1, p. LVII.
  25. Le découpage complet du film a été publié par L'Avant-Scène no 27-28, 1963.
  26. Biro & Passeron, p. 12 et Clébert, p. 14.
  27. Angliviel de la Beaumelle, p. 80 & p. 195.
  28. Ce n'est qu'une copie qui est saisie. Le négatif original était conservé chez Marie-Laure et Charles de Noailles, producteurs du film. L'interdiction de projection ne sera levée qu'en 1981. Biro & Passeron, p. 12.
  29. Cité dans Beaux Arts magazine no 279, septembre 2007, p. 38.
  30. Citation dans Béhar, p. 267.
  31. André Breton : la beauté convulsive, p. 195.
  32. Alexandrian, p. 235.
  33. Alexandrian, p. 211.
  34. Artension no 35, mai 2007, p. 16.
  35. Alexandrian, p. 130.
  36. Alexandrian, p. 106.
  37. Biro & Passeron, p. 16 et Clébert, p. 21.
  38. Xavier Canonne, Le Surréalisme en Belgique. 1924-2000, éditions Actes Sud, Arles, 2007, p. 27.
  39. Alexandrian, p. 119.
  40. Alexandrian, p. 138.
  41. Alexandrian, p. 177.
  42. José Pierre, L'Univers surréaliste, Somogy, Paris, 1983, p. 186.
  43. Reproduction dans Marcel Jean, Histoire de la peinture surréaliste, 1959, éditions du Seuil, p. 194.
  44. Reproduction dans Gaëtan Picon, Le Surréalisme 1919-1939, 1976, éditions Albert Skira (ISBN 2-605-00021-4), p. 168.
  45. Breton, OC1, p. 781.
  46. 25 × 17 cm. Musée d'art de Nantes (Loire-Atlantique). Reproduction dans (fr + en) Alix Agret (dir.) et Dominique Païni (dir.), Surréalisme au féminin ?, In fine, (ISBN 978-2-38203-116-2), p. 76.
  47. Œuvre citée dans Didier Ottinger (sous la direction de), Dictionnaire de l'objet surréaliste, Gallimard & Centre Pompidou, Paris, 2013 (ISBN 978-2-07-014181-4), p. 34 et citation dans Agret & Païni, p. 117.
  48. 24 × 19 cm. Musée d'art de Nantes. Reproduction dans Agret & Païni, p. 77.
  49. Collection Jennifer Pellé. Reproduction dans Agret & Païni, p. 118.
  50. Biro & Passeron, p. 38.
  51. Reproduction dans André Breton : la beauté convulsive, p. 282.
  52. « Premier exposé de sa méthode paranoïaque-critique » selon Alexandrian, p. 97.
  53. 113 × 87 cm. Paris, Musée national d'art moderne. Reproduction dans André Breton, Le Surréalisme et la Peinture, Gallimard, 1928-1965, p. 75.
  54. Collection Vicomtesse de Noailles, Paris. Reproduction dans Alexandrian, p. 98.
  55. Ré-édition Gallimard, collection Poésie no 28, Paris, 1972.
  56. 26 × 17 cm. Reproduction dans Agret & Païni, p. 79.
  57. Cité dans Alexandrian, p. 92.
  58. Description dans Alexandrian, p. 148 et reproduction dans Picon, p. 149.
  59. 45 × 50 cm. Collection Guy Ladrière. Reproduction dans L’Œil no 764, mai 2023, p. 42.
  60. Collection E.L.T. Mesens, Bruxelles. Reproduction dans Alexandrian, p. 122.
  61. Reproduction dans Xavier Canonne (dir.), Histoire de ne pas rire : le surréalisme en Belgique, Fonds Mercator & Bozar books, Bruxelles 2024, p. 107.
  62. 87 × 60 cm. Collection particulière. Reproduction dans Biro & Passeron, p. 96.
  63. Reproduction dans Canonne 2007, p. 20.
  64. Musée de la Littérature, Bruxelles. Reproduction dans L'Œil no 617, octobre 2009, p. 92.
  65. Reproduction de 19 photographies dans Canonne 2024, p. 98.
  66. Reproduction dans Jean, p. 191.
  67. Museum of Modern Art, New York. Reproduction dans Alexandrian, p. 82.
  68. 7 × 35 cm. Paris, Musée Picasso. Reproduction dans Beaux Arts magazine no 90, mai 1991, p. 59.
  69. Reproduction dans Beaux Arts magazine no 134, mai 1995, p. 45.
  70. Collection privée. Reproduction dans Alexandrian, p. 137.
  71. 50 × 39,4 cm. Sprengel Museum, Hanovre. Reproduction dans Marc Dachy, Archives Dada. Chroniques, Hazan, Paris, 2005 (ISBN 2-7541-0009-1), p. 243.
  72. Reproduction dans Angliviel de la Beaumelle, p. 51.
  73. Collection Peggy Guggenheim, Venise. Reproduction dans Breton 1965, p. 67.
  74. Cité dans Alexandrian, p. 80.
  75. 86 × 70 cm. Collection particulière. Reproduction dans Artension no 35, mai 2007, p. 17.

Article connexe

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