劉新圓2012台灣國際文創博覽會盛大開幕，總統、文化部長皆親臨現場。然而不到兩天，就被批評像雜貨鋪。文化部內檢討過去兩屆的展覽，都有主題不明的缺失，部長甚至考慮停辦。
以｢雜貨鋪｣一詞來描述文博會，不僅貼切，用來形容十年來的文創政策，也不誇張。龍部長說，醬油、豆腐都是文創。這恰恰就是雜貨鋪式的思考。許多人喜歡說，文化就是生活。假使文化能落實於生活中，當然再好不過，但是，若將文化政策等同於生活政策，那文化部簡直可以管理政府所有部門的事業了。
文創政策自推動以來，一直存在著定義模糊與目標不明的問題。什麼是文創業？該推動什麼文創業？推動文創業的具體目標為何？打從一開始就模糊不清。凡是跟文化、創意沾得上邊的，也不管能否營利，都叫文創，到後來，產業投資與藝術補助攪和在一起，文創也變成空洞的口號。政府挹注最多文創預算的五大文創園區，形同藝術村加上賣咖啡、特產，至今還有不少人以為這就是文創。
有人說，南韓因為有政策及財團的支持，加上超過六千萬人口的基本市場，所以文創業蓬勃發展。這話只對了一半。南韓早在2001年就以進軍海外文創市場為目標，鎖定電影、卡通、電玩、流行樂、影像等深具發展潛力的產業，做為重點培養對象，他們的文化產業園區，也是以電玩、漫畫、動畫、數位媒體科技等，可以創造高附加價值的文創業為主。不必看統計數字，光是這幾年一波波韓劇入侵，一首首韓語流行歌的傾銷，就可以強烈感受到他們文創政策的成功了。
我國文創政策真正值得肯定的一點成效，大概非電影莫屬。為了振興電影產業，政府訂定了電影公司向銀行貸款的優惠政策，《海角七號》就是第一部申請這個貸款機制的電影。它打破了那幾年的電影成本紀錄，卻也出乎意料地創下高票房，提振了民眾對國片的信心。《海》片之後，雖然每年都有佳片，可惜氣勢不夠連貫。政府文創資源太分散，恐怕是原因之一。電影是文創業的龍頭，唯有電影振興，才能談其他。有錢未必拍得出好片，但沒有錢，肯定拍不出雅俗共賞的商業片。
2009年，政府選定了電視、電影、流行音樂、數位內容、設計及工藝，做為文創業的六大旗艦產業，總算走對了路，但為何文創園區及文博會，無法反映出重點培養的政策？頗令人費解。
文創業不像食品加工業，豆腐和醬油雖是不同的食品，其產銷模式卻類似；但是，電視與設計產業，除了具備｢文化｣與｢創意｣的共通點以外，其他則少有交集。這也就是為何文創容易變成空洞口號，而文博會也很難不變成雜貨鋪的根本原因。既然如此，政府與其浪費時間與金錢，在低利或無利的文創業，不如多集中資金鼓勵影視產業，創造出更多好片，對消費者而言，也是一大福祉吧？
（本文僅供參考，不代表本會立場；經修改後，曾登於101.10.20聯合報民意論壇）
財團法人
國家政策研究基金會
胡思聰
林祖嘉
王順民
吳文希
張瑞雄
